—love的三态变化是love,love,love。 —不是应该是ed么? —对啊,爱也是会过去的。
麒麟麒麟
应该有选择的看
影视的存货都看完了,回头开始找文来看。
《麒麟正传》。似乎有点如雷贯耳的感觉。
很长,改编版。目前还在前传停留。希望不会失望。
反正闲着也是闲着
想了很久,这个地方一直这么空着,只是偶尔利用一下传图传歌的功能也不是办法。
于是干脆拿来写书评。不限于内容和形式,只要觉得不适合放在那边的,都可以。
所以呢。可以想象必定是会雷到一些个误闯的人。
反正我不负责。
世界
原来爱情的世界很大 大到可以装下一百种委屈
原来爱情的世界很小 小到三个人就挤到窒息
原来爱情的世界很大 塞了多少幸福还是有空虚
原来爱情的世界很小 被一脚踩过就变成废墟
——Eason Chan《黑白灰》
退耕还林
我实在无法忍受呕心沥血的码了一大串字之后被告知系统错误所有的字都消失了。。。
随大流吧,我新开垦了一亩地,在人气旺盛的新浪。
http://blog.sina.com.cn/u/1214014527
-oo-
千里走单骑
刚刚把老谋子的电影看完。在人们一次接一次对无极失望,对情癫大圣失望之后,我终于又听到有人说最近受炒作的片子确实好看。
夜已经深了。所以没有人发现我似乎在哭。
最近越来越不懂自己,感动得唏哩哗啦,但是丝毫不知道这些情绪是触动了我哪一根连接泪腺的神经。
曾经的日本型男。高仓健。对于他我的熟悉的程度只是停留在对,他很出名这个份上。我只能说选择他来演是很棒的一步棋。现在我才真的觉得,原来这个世界上真的有那种不用说话就能让你陷入的人存在着。
也许不仅仅是因为这个吧。等我慢慢来收拾。
一部分
终于正式开始写了。呼,策划了好久。。。
看到他帅气的脸,听到他说十年,觉得是跟我想象的完全是两回事。为什么岁月在一些人身上有着那么明显的痕迹,但是于他却完全看不出来?
95年,从美国雄心勃勃的来到台湾,开始展望自己的音乐道路。这时候的leehom,连中文都读不清楚,认识的汉字也没几个。进录音棚,需要事先把歌词用音标一个一个标好。这时候的专辑,几乎没有个性。声音单纯幼稚,连发音的方式都很不土不洋。这个时候我还不认识他。
1995年12月 《情敌贝多芬》
这张专辑的可听性真的不强。唯一吸引人的就是主打——情敌贝多芬了。一个感觉,小男生满可爱的。^_^

96年进入福茂唱片。或许这是一个错招。现在已经没有福茂这个公司了。这个唱片公司是一个绣花枕头,喜欢搞一些花俏的东西。他们把mtv都拍得非常漂亮,但是对音乐本身的要求并不高。在这个阶段我唯一有印象的歌是《在每一秒都想见到你》,当时觉得这个“新人”长得非常的好看(不好意思,偶从小就爱看帅锅。),mtv里当最后一句“能不能晚点回去~”唱了之后我是多么希望女主角点头。然后果然点头了。(哦也!)仅此而已。。。
福茂 1996年7月 《如果你听见我的歌》
1996年12月 《好想你》
1997年7月 《白纸》
1998年8月 《好力宏精选》
98年,终于做出了最好的决定,来到了sony music。为什么说这个决定是对的?因为sony是一家很尊重歌手的公司,而且作为外来企业,sony比较能够接受一些非主流的东西,换句话说,leehom得到了释放的机会。而事实证明,sony+leehom=决配。
1998年9月 《公转自转》
从这里正式开始。买的leehom的第一张专辑。喜欢里面有句话:转是动词 就像 眼泪绕着甜蜜转 等待绕着希望转 盛夏绕着晚春转 白天绕着黑夜转 地球绕着太阳转 力宏绕着音乐转 音乐是力宏生命里 最重要的中心。当然以leehom当时的中文水平,是绝对写不出这样煽情的文字的。然而这句话真的说对了。从此的leehom再也无法跟音乐撇清关系。
这张专辑他已经拥有了一点尝试的权利,写了两首歌,另外有4首作曲,也制作了几首歌。但是主打的部分,公司还不能完全交给他。在高一那样简单的生活里面,在窗外满是阳光的下午,在教室里一边听歌一边自习看书,是我第一次觉得自己虽然很幼稚,但是其实我很复杂。现在我知道了,那是一种现在看来很流行的心态,叫做小资。就好像明明爱迪生发明了电灯,人们还是喜欢点着蜡烛品红酒一样。
两首主打都是值得一听再听的好歌。《公转自转》和《爱你等于爱自己》,完全就是当时开始被释放的leehom的写照。年轻什么都可以!!另外想要强烈推荐的,是《2000年》和《梦想被冷冻》,完全leehom式的歌。我到现在都觉得《2000年》简直是惊艳!!有谁说过——我们这个歌坛充斥着太多相同的声音。而《2000年》是我在一堆杂乱无章里找到的最尖锐的刃,劈开了当时困扰我的一些很顽固的概念。开始喜欢leehom个性鲜明的那一面,但是这个的他展现得实在有限。整张专辑都是经典,否则我不会被一击即中,但是绝对还有后戏。

1999年6月 《不可能错过你》
这是我花最多心思的一张专辑。前后包装了两次,到处给人推荐,借给无数人听过,用里面的歌写周记,听歌听到泪流不止。……它出现的非常及时,因为它百分百确立了leehom在我心里的地位——无可取代。
整张专辑可以看出唱片公司肯定了leehom签约之后第一张专辑的路线和实力,花了功夫打造这一张。无论是词曲作家,专辑封面,mtv拍摄,宣传力度,都是赞就一个字。这张专辑不仅是音乐上的成功,关键是它完全成就了公司和leehom的双赢。99年的sony music,leehom毕竟算是头号歌手,全身心投入的打造他,在到现在为止那么长的时间内证明都是对的。
这整张专辑都非常的耐听。《钓灵感》被放在第一首,的确起到了吸引注意力的作用。《不可能错过你》,也就是同名主打歌,那时候几乎每个人都会哼上两句。而且这首歌的mtv拍的很有意思,leehom像是无聊透顶但是又精力旺盛的初恋小男生一样,玩了很多花样。《julia》也是一首超棒的歌曲,leehom作曲,leehom制作,绝对的leehom花式情歌。《打开爱》的作曲者是当时还默默无闻的jay,之后没多久,jay就从幕后被吴宗宪拉到了水面上。《失去了你》也是leehom出品,伤痕累累之中是撕心裂肺的诉求。《happy ending》放在最后,意犹未尽。
不得不说的是《流泪手心》。这是我永远最爱的歌。不记得是听第几次的时候突然被它击中。那时候在五云山寨,一个星期的社会实践,其实是一种很与世隔绝的快感,没有忧愁,虽然很累,却快乐到了极点。结果有天夜里,莫名其妙的听这首歌,然后哭了。……逃避了很久的问题,在那时候突然很勇敢的面对了。
后来,用这首歌写了周记,被迫在全班同学面前念出来。推荐给每一个喜欢听歌或者不喜欢听歌的人。养成了一定要一个人的时候听这首歌的怪癖。不会再为它流泪,而变成了为它叹气。
这张专辑是我的里程碑。我喜欢所有leehom的一切,他的歌,他的声音,他说话的方式,他放在专辑里面的他的态度。但是这张专辑是绝对的特殊。
2000年6月 《永远的第一天》
被这张专辑吸引,准确的说是被《龙的传人》吸引。我才知道leehom也是可以跳舞的。去买这张专辑的时候,在音像店听到好些个女生都在感叹leehom跳舞是多么的帅气。嘿嘿。
由于上一张力量太强大了,这一张leehom实在没有满足我的胃口。而且此时sony music已经不再是只有几个王牌歌手挑大梁,所以这张专辑leehom做得非常辛苦。之前在创作期,他又恰恰遇到第一个关于创作的瓶颈,一时间非常苦恼。
然而这张其实很有点意思。10首歌,是从他创作的400多首歌里面挑出来的。他负责了所有的作曲和制作,实力型歌手永远都不会是高产的,包括david tao和jay在内。也是从这张开始,我学会了每一首leehom的歌,都听了3遍以上再看歌词。
《永远的第一天》是很悠长的一首歌,越听越觉得很激动的一首歌。《狂想世界》不知道是leehom在什么状态下写的歌,很混乱又很清晰的那种感觉,说不清楚。《不要害怕》和《伤口是爱的笔记》都是很窝心的慢歌,从这里开始leehom爱上了低沉的哼唱。《你可以告诉我(你还爱谁)》,我居然很享受这种很残忍的无奈。还有没有被内地准许引进的《欢喜城》,leehom要开始玩了!
原来,我以为我会就到这里结束了。结果没有。这张专辑对我来讲最大的一个影响在于,学会了接受leehom带领的一种叛逃的心理。这种心理也许你不能懂,但是他实在是非常的爽快。

2001年10月 《唯一》
在这期间发生了很多的事。
我等他等了太久,于是像发现至宝一样爱这张专辑的每一首歌。“值得诉说的故事 歌穿越过我的灵魂动力抵达另一个…… 我遇见过天使和缪思女神,遇见过恶魔和白狐狸…… 四周风景变换如此快速让一支笔都无法记录 何启弘,感谢你文字上的参与,协助了这张专辑的歌词创作,没有你的话,我还会再试“安全感”,直到第17个版本……”
是啊,现在的leehom,已经可以全全把握自己的能力,知道怎样才是他想要得到东西,一些文字上的游戏,他不再需要假手于人。他留起了长发,他已经是男人而不是男生。他的眼睛开始迷茫而透彻,而不是天真而坚定。
每首歌都记录下了创作时的状况,时间还有地点。在孤岛上完成的《唯一》被临时放在了主打的位置,然而上帝保佑这个决定时多么明智。《爱的就是你》也随着娃哈哈红了。《安全感》和《我要》,连广告歌都可以写得那样深。《不必问别人》,他真是越玩越兴奋了。
这时候的我也不一样了。如果之前的我只看到他很表面很肤浅的那部分诱惑的话,从这里开始我发现了他的心。这是一个共同进步的过程。这是一个神奇的过程。

2002年10月 《王力宏音乐进化论95-02新曲+精选》
等了整整一年,只有精选可以企盼。这期间也发生了很多的事。
《两个人不等于我们》和被内地拒之门外的《w-h-y》。一慢一快,一张一驰。我不在乎他在歌里骂了句不好听的话,我气坏了也说脏话的。我只在乎哪个他最真实。所以这张专辑——我没有买。
2004年2月 《unbelieveable》
这次更久。但是值得。
leehom完全释放了。续约之后公司给了他更广阔的自由,他可以玩到放肆而不需要理由了。hip-hop,r&b,pop,什么都要玩玩才安心,讨厌的是他每样都玩得转。专辑的造型更是跳跃,没有一张安静的样子,除了封面上他好像很内敛的眼神,其实我们是被封面骗了。他已经不是任何可以取代或者加以比较的他,他是独立的个体,他就是王力宏。
《ya birthday》玩hip-hop,好,那《love love love》就玩jazz。抒情的要打动你的心,那么激情就要激动你的身体。《女朋友》是很另类的一首歌,也是这张专辑我最爱享受的一首歌。leehom,你很妖怪诶,你很爱现诶,你很煽情诶,你很棒诶!!
到现在,仍是在享受这种跟他一起自在的感觉。

2005年2月 《心中的日月》
今年,leehom又要玩花样了。chinked-out,纯粹中式的hip-hop。封面很漂亮,leehom的发型——你看得出他已经快30岁了么?为了这张专辑的创作,他甚至跑去云南,西藏和新疆,还结交了一堆连语言都不通的朋友,大家只是在一起飙琴而已。
这张专辑他全部用了中国最古老的“宫、商、角、秩、羽”来写歌。曾经看到乐评人这样说,jay和leehom都是音乐人,如果说jay只是从表面上下手搞风云的话,那么leehom就是从骨子里闹革命的人。我不知道这样说会给jay打上怎样的烙印,但是我知道leehom是以怎样端正的态度在做音乐。
这张专辑没必要进行巡礼,因为我至今还在细细品味他究竟还可以给我怎样的惊喜,怎样不断发现的快意。

2005年3月 《hear my voice》
日语专辑。在日本俘获了歌迷的心之后,把好音乐带回来给自己人。
ep 《每天爱你廿四小时》《爱不会消失》
现在可以说说02年到04年发生的事情了。他满怀希望的去了香港,却铩羽而归。不是才华不够,而是因为莫须有的绯闻。这时候的他,是十年来最难过的时候,爸妈在美国,相爱了很久的女朋友突然提出分手。也是这难熬的一年,成就了他从心里的焕然一新。我就是喜欢这样单纯的人。
只有音乐,只是音乐。
于是香港只留下了《每天爱你廿四小时》。而《爱不会消失》,是在台湾大地震之后,他写下的让全台湾为之动容的声音。

2006年1月 《盖世英雄》
期待中……
我是个很固执的人,一旦喜欢了,就是天塌了,我也不会变。我曾经听过很多根本不了解leehom的人,对他做出一些很不负责的诋毁,其中包括我认识并且认为我们是同一种人的那部分。我没有失望。因为很多东西,我明白就行了。
我也承认,我喜欢他,也因为他很帅气,很明星的样子。可以说我肤浅。但是帅气不该成为诋毁他或者阻碍他的原因。还是那句,我明白就行。
我知道他是一个随时随地都离不开音乐的人,在每张专辑的后面,都有这样的字迹——love,peace & music。
终于完成这个记录,属于我的大制作。七年过去了,这种成长是某些人一辈子都无法体会的秘密。去年夏天,我亲眼看到了他。听他现场唱《唯一》,为我的想法种上了根。我可以很傻很傻的hc,也可以很深刻很深刻的去想很多东西。
2006年就要来了,现在已经是2005年的最后一天。leehom的30岁将发生在06年的初夏,而马上就要到来的《盖世英雄》,是06年的成长礼物。
love,peace & music.

黑与白,是彼此的一部分。
发如雪
哈哈,题目和内容其实无关。
纠缠了一下午,困扰我两个星期的IP问题算是正式解决了。原来盗我IP的人就住在楼下。还无辜的样子解释说并非故意,只是IP输错了而已。
事实上我冲下去的时候是以一种要大干一架的阵仗去的。结果反而搞得自己两面不是人了。
一早起来,就注定了今天的心情是蓝色。还好可以到外面走走。三峡广场上来来往往的mm很多,养眼极了。平时在学校的时候觉得大家都一个样子,每次在三峡广场那儿,就很容易发现这个世界还是美女比较多。(谁说看美女是男人专利?)
看那些可爱的女孩子踩着自信的步子从身边走过,心情会跟着轻松起来。也许只是喜欢她的帽子,也许只是看上她的靴子,也许只是觉得她的眼影显得眩惑。每一个都是在雪地跳舞的精灵,快乐,无声无息的开放了。
有人告诉我说,每个女孩子都注定是会幸福的。真的。

最近我很享受一种很特别的分离。就是在街上的时候,我们都要各自回家,于是不得不说再见然后转身。我喜欢等那个人走得不见踪影了再转身,或者走了一段路之后再回头去看,即使这个时候那个人已经走了很远,淹没在人海看不见了。享受这些背影散发出来的幽幽的味道。我觉得一个人的背影也有人守侯的话,会有看不见的快乐保护她。
然而今天居然遇到一个很久不见的朋友。QY,不记得上次见面是什么时间了。我一下子想起,哦,是啊,我还认识这样一群人。
更让我惊讶的是,一贯讨厌被人打量的我,今天破天荒很enjoy一种眼光,很干净,很善意那种。有时候眼神是最诚实的,轻易就泄露了你是怎样的人。